陈正鸿

陈正鸿是中国影坛享有盛誉的资深摄影师，也是长春电影制片厂（简称“长影”）辉煌岁月的见证者与创造者。他于1923年出生于上海，自幼便对光影表现出敏锐的感悟力。在那个动荡的年代，他怀揣着电影梦想投身于革命文艺事业，并在新中国成立初期进入了被称为“新中国电影摇篮”的东北电影制片厂。从摄影助理到副摄影，再到担纲主镜，陈正鸿凭借扎实的功底和不懈的艺术探索，逐渐在中国电影界崭露头角。 陈正鸿职业生涯中最为华彩的篇章，无疑是1961年拍摄的经典彩色音乐风光片《刘三姐》。作为该片的摄影师之一，陈正鸿与郭镇、王启民合作，共同完成了中国电影史上的一次视觉盛宴。为了将桂林山水的奇秀与刘三姐的灵动性格完美融合，陈正鸿在拍摄现场进行了大量的光影实验。在彩色电影技术尚不完全成熟、胶片感光性能有限的情况下，他巧妙地利用广西自然光线的特点，通过对滤色镜和反光板的极致运用，捕捉到了漓江水面波光粼粼的质感以及山峦叠翠的层次感。他镜头下的《刘三姐》不仅是一部电影，更是一卷徐徐展开的水墨长卷，这种“景中有人，人景合一”的艺术境界，极大地提升了中国电影的视觉审美水平。凭借此片，他所在的摄影团队荣获了第二届大众电影百花奖最佳摄影奖，这也是对他职业生涯最高的褒奖。 陈正鸿的艺术风格以细腻、唯美且富有诗意著称。他始终主张摄影镜头应当是会“说话”的，每一帧画面都应承载叙事的功能。除了《刘三姐》，他还参与了《董存瑞》、《冰上姐妹》等不同题材影片的拍摄。在拍摄革命英烈传记片《董存瑞》时，他运用庄重凝练的镜头语言，刻画了英雄人物的刚毅与壮烈；而在体育题材影片《冰上姐妹》中，他又展现了对快速移动镜头和明快色调的精准掌控。 他在影视行业的地位不仅源于他的作品，更源于他作为长影厂的技术骨干，在胶片时代为中国电影工业化进程所做的基础性贡献。他曾多次担任摄影指导，提携了众多后辈摄影师，将自己对光影的理解和严谨的创作态度传承了下去。陈正鸿的一生，是为中国电影寻找“美”的一生，他留下的经典影像至今仍是电影学院课堂上的范例，持续影响着一代又一代的电影创作者。