幽暗的深宅大院里，镜头像一阵不安分的风，掠过那些涂满厚厚粉底的脸庞，以及额头上那一圈圈如铜钱般的额饰。这种美感带着一种说不出的诡谲与清冷，仿佛整个大观园并不是建在人间，而是浮在一场即将醒来的大梦之上。李少红导演用一种近乎偏执的艺术化处理，将那座繁华到极致、也腐朽到骨子里的荣国府重新搬上了荧幕。在这里，含玉而生的宝玉在脂粉堆里嬉戏，黛玉的泪珠像是断了线的珍珠，每一帧画面都像是精心装裱的工笔画。 年轻的宝玉、黛玉和宝钗，在那些华美却沉重的戏服下，演绎着一场注定走向幻灭的青春。剧中的节奏忽快忽慢，伴随着空灵甚至有些凄厉的昆曲背景音，让你感觉自己不是在看一部古装剧，而是在窥视一个豪门望族最后的疯狂与挣扎。当那些如花似玉的女儿们在繁花似锦中吟诗作赋时，你总能感觉到阴影里似乎有一双冷眼在注视着这一切。这种极度的绚烂与极度的压抑交织在一起，直到那泼天的富贵开始出现第一道裂痕，所有的美好都开始不可逆转地滑向深渊。
杨洋
主演
白冰
姚笛
周采芹
归亚蕾
于小彤
李少红
导演
这部剧在当年可谓是毁誉参半，甚至被很多人评价为像是一部聊斋色彩浓重的恐怖片。但时隔多年回头再看，你会发现它拥有一种极其罕见的、不计成本的实验性美学。它不满足于老老实实地讲故事，而是试图用视听语言去还原曹雪芹笔下那种真假难辨、太虚幻境般的意境。那种慢动作的推移、快进的转场，以及冷色调的打光，其实精准地捕捉到了原著中那种如梦幻泡影的宿命感。 最让人津津乐道的，莫过于这剧简直成了演艺圈的黄埔军校。当年那些还略显青涩、甚至演技还带着稚气的少年少女，如今竟然撑起了大半个娱乐圈。看这部剧就像是在玩一场寻宝游戏，你随手指向一个不起眼的小丫鬟或者小厮，可能就是现在的顶流大咖。虽然它在台词处理和节奏把控上确实存在争议，但那种孤傲的、不向大众审美妥协的艺术气质，确实让它在众多的翻拍版本中显得独树一帜。如果你能静下心来，忍受那种稍显阴郁的氛围，你会发现这其实是一场极其华丽的视觉祭奠。
0
0
0
0
0
0