一个穿着松垮裤子、留着小胡子的流浪汉,正为了躲避警察的追捕,像没头苍蝇一样撞进了灯光璀璨的马戏团帐篷。他本以为这是走投无路的绝境,谁知台下观众却爆发出了雷鸣般的掌声和笑声。大家以为那笨拙的躲藏、滑稽的摔跤是精心排练的节目,殊不知他是在众目睽睽之下玩命。 这个误打误撞闯入马戏团的男人就是查理。当时的马戏团正处于倒闭边缘,老板意外发现了查理这个招财猫,便连哄带骗地留下了他。查理根本不需要剧本,他只要站在台上流露出一脸无辜的惊恐,就能让全场沸腾。他成了救星,成了招牌,但他自己却浑然不知为何大家笑得那么开心。 但在欢笑的幕布后,查理的心却被老板那个忧郁、常被父亲责骂的女儿牵动着。为了博得佳人一笑,他愿意钻进狮子笼,在猛兽的呼吸声中瑟瑟发抖;他甚至愿意在毫无保护的情况下,颤巍巍地走上高空钢丝。然而,一个英俊的走钢丝演员出现了,查理发现自己不仅要面对摇摇欲坠的绳索,还要面对一段注定会心碎的单相思。
查理·卓别林
导演
阿尔·欧内斯特·加西亚
主演
梅尔纳·肯尼迪
哈里·克罗克
乔治·戴维斯
亨利·伯格曼
蒂尼·桑福德
如果你觉得现在的喜剧只是在生硬地咯吱你发笑,那一定要看看这部快一百年前的作品。查理·卓别林用一种近乎自虐的表演,向我们展示了什么叫作最高级的幽默:喜剧的底色其实是悲凉。 电影里最让人心惊胆战也最拍案叫绝的,莫过于查理在钢丝上被一群顽皮猴子围攻的桥段。那是生理性的恐惧与表演性的滑稽最完美的融合,每一秒钟的平衡都在失控边缘徘徊。查理在这部电影里其实是在演他自己,一个在生活的钢丝上如履薄冰,却还要拼命维持体面、努力给别人带去阳光的小人物。 最动人的是电影的结局。当喧嚣散去,马戏团的马车缓缓驶离,地平线上只剩下一个空荡荡的荒地和满地的碎纸屑。查理拒绝了随行的邀请,他独自一人站在那片曾经带给他辉煌与心碎的土地上,沉默片刻,然后潇洒地踢飞一个纸团,转过身,迈着那标志性的外八字步重新走向未知的远方。 那种成全之后的孤独与洒脱,让这部电影超越了单纯的闹剧,成为了影史上永恒的诗篇。它实至名归地为卓别林赢得了第一届奥斯卡荣誉奖,因为它记录了一个天才最纯粹的孤独,也记录了那个时代最温柔的告别。