乔治城项目 / 罗素克洛之大法师(台) / The Georgetown Project
一个落魄的男演员站在阴森的摄影棚中央,四周是冰冷的脚手架和刺眼的聚光灯,他正在为一部翻拍的经典驱魔电影试镜。这位名叫安东尼的男人,曾经在好莱坞风光无限,却因为酗酒和毒瘾跌入谷底,如今这个圣职者的角色是他重回巅峰的最后一根稻草。然而随着拍摄的深入,片场诡异的气氛开始像浓雾一样蔓延,安东尼的行为变得愈发怪诞,他开始在半夜自言自语,眼神中透出一种令人胆寒的陌生感。 他的女儿李在片场做助理,原本希望通过这次机会修复破碎的父女关系,却惊恐地发现父亲正在迅速枯萎。他不仅在背诵台词时语无伦次,甚至在没有镜头的时候也表现出一种近乎自残的狂乱。李开始怀疑,父亲究竟是旧瘾复发导致的精神崩溃,还是在那个充满禁忌色彩的布景里,某种沉睡已久的邪恶力量真的被唤醒并寄生在了他身上。电影内外的界限在这一刻彻底崩塌,摄影机捕捉到的可能不再是表演,而是某种真实的献祭。 整部作品将戏中戏的结构玩出了毛骨悚然的质感,那种藏在胶片阴影里的压抑感,让人分不清哪一部分是剧本,哪一部分是现实。随着安东尼在片场的一次次失控,整部剧组都被卷入了一场无法喊停的噩梦,而最让人绝望的悬念在于,当那个被称为恶魔的东西真正降临时,摄影机后的导演和工作人员,究竟是在救人,还是在贪婪地记录这绝佳的恐怖镜头。
罗素·克劳
主演
芮安·辛普金斯
萨姆·沃辛顿
克洛伊·贝利
亚当·戈德堡
亚德里安·帕斯达
约书亚·约翰·米勒
导演
这不仅仅是一部感官刺激的惊悚片,它更像是一封写给经典恐怖电影《驱魔人》的暗黑情书,同时也是对好莱坞名利场的一次残酷解剖。罗素·克劳用他那如同负重前行的沉稳演技,精准地刻画了一个在自我救赎与灵魂沉沦之间挣扎的灵魂。他那厚重的身躯和疲惫的神态,赋予了角色一种真实的可悲感,让你在感到恐惧的同时,又忍不住为这个男人感到心碎。 影片最精妙的地方在于它的互文性。现实中,导演约书亚·约翰·米勒正是当年《驱魔人》中卡拉斯神父扮演者的儿子,这种戏里戏外的血缘联系,让电影中关于诅咒和传承的讨论多了一层令人战栗的真实色彩。导演并没有单纯依赖廉价的跳跃惊吓,而是利用密闭的摄影棚空间,营造出一种被窥视的幽闭恐惧。那些藏在背景里的阴影,仿佛随时会化作利爪,撕碎这层虚伪的表演外壳。 如果你喜欢那种心理博弈与超自然力量交织的风格,这部电影绝对能让你在看完后,对每一个黑暗的角落都心生警惕。它探讨了一个深刻的命题:最可怕的或许不是地狱里的恶魔,而是我们内心深处那些从未真正愈合、却被强行揭开的伤疤。当镜头转动,红灯亮起,你以为是在看一场戏,却不知自己早已成了这场祭典的一部分。