如果你痴迷于那种带着颗粒感的复古美学，那么这部作品绝对会让你在短短几十分钟内产生一种微醺的幻觉。大林宣彦在还没拍出那部著名的《鬼怪屋》之前，就已经在这部短片里展现了他对影像近乎疯狂的玩心。他把摄影机当成画笔，在胶片上涂抹出各种超现实的色彩和剪辑技巧，让一个看似简单的少女寻爱故事，变成了一场视觉上的通灵仪式。 那种属于上世纪六十年代特有的前卫与纯真交织在一起，就像是把一颗跳跳糖扔进了陈年的苏打水里，既有刺激的碰撞，又有绵长的回味。片中的吸血鬼并不是那种阴森恐怖的银幕形象，而更像是一个符号，代表着青春期里那些难以言说、又带着一丝危险气息的悸动。它没有标准答案，甚至没有一个完整的逻辑闭环，但那种在午后阳光下捕捉到的孤独感和对未知的向往，却能精准地击中每一个曾在梦境边缘徘徊过的灵魂。