弗朗西斯·福特·科波拉在这部作品中投射了极度私人的情感，如果你了解科波拉当年建立“美国西洋镜”工作室对抗好莱坞旧体制的经历，就会发现塔克简直就是导演本人的精神镜像。这部电影没有《教父》的阴郁沉重，反而像是一杯加了蜂蜜的波本威士忌，色泽金黄，回味甘冽又带着一丝时代的辛辣。 整部影片的视觉风格极其华丽，摄影师维托里奥·斯托拉罗用饱满得快要溢出来的暖色调，还原了那个镀金时代的质感。每一个镜头都像是一幅精美的复古海报，流光溢彩中透着一种梦幻般的不真实感，恰恰隐喻了塔克那个过于超前而难以落地的梦想。 杰夫·布里吉斯的表演堪称教科书级别的“魅力领袖”，他演活了一个永远不知疲倦、永远充满希望的梦想家。而饰演合伙人的马丁·兰道更是贡献了奥斯卡级别的演技，他那双写满世故却又被理想点燃的眼睛，是整部电影最动人的注脚。 这不仅仅是一部传记片，更是一首献给所有创新者和失败者的挽歌。电影最妙的地方在于它对“成功”的重新定义：也许塔克的工厂倒闭了，也许他的车没能量产，但当他在法庭上慷慨陈词，当那50辆塔克汽车招摇过市时，你会明白，有些失败比平庸的胜利更加光荣。它会让你热泪盈眶，恨不得立刻冲进车库，去敲打出属于自己的梦想。