浴火的少女画像(港) / 燃烧女子的画像(台) / 燃烧的女子肖像 / 火吻女孩的肖像 / 浴火女孩肖像画 / 年轻女孩的肖像画 / 烧女图 / 浴火女子像(豆友译名) / Portrait of a Lady on Fire
狂野的海浪拍打着布列塔尼的峭壁,将这座孤岛与世隔绝,仿佛连时间都在这里放慢了脚步。1760年的法国,女画家玛莉安带着画板踏上这片土地,她接到了一个几乎不可能完成的任务:在对方不知情的情况下,画出一幅待嫁小姐艾洛伊兹的肖像。这是一场关于观察的博弈,因为艾洛伊兹拒绝摆姿势,拒绝成为被审视的商品,更拒绝那桩强加于她的婚姻。 于是,玛莉安白天化身游伴,用眼睛贪婪地捕捉艾洛伊兹的每一个微表情——愤怒的侧脸、耳后的弧度、手部的动作;到了夜晚,她便借着烛光,凭记忆在画布上重塑那个神秘的灵魂。起初是窥探与防备,是猎人与猎物的周旋,但在日复一日的海边散步和静默对视中,这种单向的凝视发生了奇妙的偏转。当被画者开始回望画家,一种禁忌而炽热的情愫在礼教森严的石墙缝隙中野蛮生长。 她们深知这是一段注定有期限的关系,大婚的日子像一把悬在头顶的剑。但正如片名所示,那一晚篝火旁的裙摆被火焰点燃,她们心中的爱意也随之彻底燃烧。这不仅仅是关于两个女人的爱情,更是关于如何在有限的时间里,创造出永恒的记忆与艺术。当离别的倒计时响起,她们要如何在画布和记忆中,留下彼此最真实的模样?
诺米·梅兰特
主演
阿黛拉·哈内尔
卢安娜·巴杰拉米
瓦莱丽亚·戈利诺
Christel Baras
阿曼德·博兰格
瑟琳·席安玛
导演
这部电影美得像一首流动在油画里的诗,每一帧截下来都可以直接挂进博物馆。导演瑟琳·席安玛极其大胆地剔除了几乎所有的背景音乐,让风声、海浪声和衣物摩擦的沙沙声占据听觉,这反而让两人之间的每一次呼吸和眼神交汇都变得惊心动魄,张力拉满。它重新定义了什么是银幕上的凝视,没有男性视角的压迫,只有女性之间平等、细腻且深情的相互确认。 影片对于情感的处理高级而克制,它没有歇斯底里的狗血冲突,只有灵魂深处的共振。你会惊叹于导演如何用俄耳甫斯与欧律狄刻的神话隐喻,来诠释记忆与失去的命题。在这里,爱不是占有,而是一种共同创造的经历,一种被艺术定格的永恒。 特别值得一提的是影片的结尾,它贡献了近十年影史上最令人心碎又最荡气回肠的长镜头之一。当维瓦尔第的《四季》骤然响起,所有的克制在那一刻决堤,女主角阿黛拉·哈内尔贡献了神一般的演技。这是一部后劲极大的电影,看完之后,你或许会明白,所谓拥有,不一定非要厮守终生,有时候记得,就是最好的爱。