这绝不是一部你可以预料到走向的治愈系音乐片，它更像是一把裹着丝绒的尖刀，在最动人的时刻猛地扎进你的心窝。导演威廉姆·H·梅西极其冷静地剥开了悲剧背后最隐秘的切口，他没有去讨论宏大的社会议题，而是把镜头对准了一个被世界抛弃的父亲，看他如何在废墟上重建自己的灵魂。 影片里的原创歌曲好听到让人想立刻加入收藏夹，但这种美妙本身就是一种极大的讽刺和道德困境。比利·克鲁德普的表演堪称教科书级别，他把那种在父爱与负罪感之间反复横跳的破碎感演到了骨子里。而安东·叶利钦那充满少年气的纯粹，则成了片中最让人心疼的一抹亮色。 最震撼人心的地方在于，电影并没有试图通过音乐来洗白什么，它只是温柔而残忍地向我们展示：即使是恶魔的父亲，也有权利在深夜里为死去的孩子哭泣。它挑战了观众的同情心边界，让你在沉浸于旋律的同时，不得不去思考那个沉重的问题：我们是否有权利去爱一个罪人留下的美好？这是一部看完后会让你在黑暗中沉默很久的电影，它关于原谅，更关于如何带着无法愈合的伤口，继续在这荒芜的人世间引航。