七人乐队（国语版）
一个落满尘埃的天台，一排满头大汗、正咬牙练功的少年，还有那严厉得不近人情的师父。这抹跨越半个多世纪的光影，并非出自一人之手，而是由七位曾撑起香港电影黄金时代的殿堂级教父，合力完成的一场盛大告别与礼赞。洪金宝、许鞍华、谭家明、袁和平、杜琪峰、林岭东、徐克，这七个名字聚在一起，本身就是一部活生生的港片通史。 这不只是一部电影，更像是一场跨越时空的接力。七位导演每人抽签负责一个年代，从五十年代的艰苦练功房，到六十年代充满书卷气的校园，再到那些关于移民、炒股、寻根的喧嚣岁月，最后甚至一头撞进荒诞的未来。他们放弃了宏大的叙事，转而把镜头对准了弄巷里的烟火、教室里的情愫、还有那些在时代巨轮下显得有些局促却又无比真实的普通人。 你会看到杜琪峰镜头下那几个满脑子发财梦、在股市波动中坐立难安的小市民，也能在许鞍华细腻的笔触里感受到一段无疾而终却温润如玉的师生情。最让人心头一颤的，莫过于林岭东导演留给世界的最后遗作，他让一个迷失在现代丛林里的老人，去寻找那条早已消失在地图上的老街。这些故事就像七种截然不同的乐器，在同一个旋律下，奏响了一段关于香港的深情乐章。
剧情简介
一个落满尘埃的天台，一排满头大汗、正咬牙练功的少年，还有那严厉得不近人情的师父。这抹跨越半个多世纪的光影，并非出自一人之手，而是由七位曾撑起香港电影黄金时代的殿堂级教父，合力完成的一场盛大告别与礼赞。洪金宝、许鞍华、谭家明、袁和平、杜琪峰、林岭东、徐克，这七个名字聚在一起，本身就是一部活生生的港片通史。 这不只是一部电影，更像是一场跨越时空的接力。七位导演每人抽签负责一个年代，从五十年代的艰苦练功房，到六十年代充满书卷气的校园，再到那些关于移民、炒股、寻根的喧嚣岁月，最后甚至一头撞进荒诞的未来。他们放弃了宏大的叙事，转而把镜头对准了弄巷里的烟火、教室里的情愫、还有那些在时代巨轮下显得有些局促却又无比真实的普通人。 你会看到杜琪峰镜头下那几个满脑子发财梦、在股市波动中坐立难安的小市民，也能在许鞍华细腻的笔触里感受到一段无疾而终却温润如玉的师生情。最让人心头一颤的，莫过于林岭东导演留给世界的最后遗作，他让一个迷失在现代丛林里的老人，去寻找那条早已消失在地图上的老街。这些故事就像七种截然不同的乐器，在同一个旋律下，奏响了一段关于香港的深情乐章。
播放线路
观影点评
坐在影院里看着这卷胶片缓缓展开，你会有一种在老相册里翻找青春的错觉。现在的电影流行特效和反转，但《七人乐队》却反其道而行之，它有一种久违的、属于胶片时代的那种钝感和质朴。这七位老顽童聚在一起，没有谁想去争个高下，反而更像是老友聚会，各自端出一道拿手小菜，聊聊那些藏在心底的陈年往事。 最妙的是那种风格的碰撞。杜琪峰依然带着他那种冷峻的幽默，把贪婪与宿命玩弄于股掌之间。而徐克最后那个短片简直是神来之笔，他把自己和许鞍华都变成了精神病院里的角色，在逻辑混乱的对话中，把电影人的疯狂与时代的荒谬消解得干干净净。这种自嘲与洒脱，只有经历了风浪的大师才能拿捏得如此精准。 这部作品最动人的地方，在于它记录了一种正在消逝的温度。随着林岭东导演的离去，这种七人同台的盛况已成绝响。它不负责提供感官刺激，它只负责唤醒记忆。当你看到那些熟悉的街道、听到那口地道的粤语、感受到那种独有的侠义与柔情时，你会发现，这些导演拍的其实不是历史，而是他们对那片土地最深沉、最倔强的爱。这是一份写给电影的情书，也是送给所有港片迷的一份厚礼。
0
0
0
0
0
0